在中国绘画史上，花鸟画有着丰富而悠久的艺术表现和深厚的历史传统，历代名家不胜枚举。古代中国人在花鸟鱼虫中注入了全部的生命，体悟了自然的真谛，真正把人的个性和生命的状态溶入了表现自然之中，体悟了自然的造化之道，人物合一。发现了大千世界万物之灵性之美感，因此历代文人无不把大自然作为自己的一种寄托。姹紫嫣红、芳香四溢的花儿和羽色华丽歌声悦耳的鸟儿令人赏心悦目，花鸟世界不仅给人们物质生活提供了良好的生态环境也给人们的精神世界带来了美好的享受，这是大白然赋予我们人类的“瑰宝”。

　　青年女画家：荆晶

　　荆晶的花鸟作品，全以水墨写之，虽清淡而无傅色，但终是清雅而天成，气韵清高无隽。画花之笔墨，变化自如，花随之隐现而婆娑多姿，画枝之笔墨，遒劲有力，或双钩写出，有古拙之朴素，或水墨写出，有书法之意韵，画叶之笔墨，浓淡向背，水墨晕染，若夹岸桃花蘸水而开，自然而出，生机一片，画鸟之笔墨，纤细而力健，细笔勾勒，淡墨挥洒，工写之间而显鲜活生动之神。若花若叶，若枝若鸟，分布于纸上，假之于笔，寄之以心，虽只水墨而五色灿烂，生意盎然，虽只三五折枝，一花半叶，一石一鸟，但清雅之气由此满溢，虽朴素而天下莫能与之争美。以此写出，触动人心，天地万物，包孕其中，此花此世界，观者可自得。

作者：荆晶 花鸟画局部

　　荆晶、号丹阳轩，就读于中国艺术研究院，中国画专业研究生，导师为中国画院副院长刘万鸣先生。深造于荣宝斋画院霍春阳工作室、清华大学美院杨涛工作室、人民大学画院彭国昌工作室。专于花鸟画，历读于山水、书法。文化部青联美术工作委员会委员。作品参加展览主要有2013年中国人民大学画院年展，2014年中国艺术研究院2012级研究生写生展，2014年参加由中国书画家报社，中国文艺学术出版社主办，广州市文联，广州市美术家协会主办的《妙香荷韵》荷花艺术展，2014年参加由中国艺术研究院举办的写生展。曾有出版物《丹青天地》中国人民大学画院画集、《霍春阳工作室画集》荣宝斋画院等。

　　观荆晶之花鸟，不仅得意于笔墨，而且得意于势。花鸟不可不有得势之妙，芥子园中有“叶分浓淡，要与花相映，花分向背，要与枝相联络”的构成要诀，荆晶的花鸟吸收了古人的经验，在得势方面形成了自己独到的方式。水墨淡淡写，花儿几朵，簇簇而开，摇曳枝头，晕染丛叶，与花相称，更显婆娑，花虽凌乱，叶虽繁杂，但不失于理趣，应自然而秀丽端庄，此花此叶，由枝而连，分布而出，整体观之，有一气呵成之豪迈自如，细加玩味，又神理合宜。其中有鸟虫相伴，更填生趣，花枝迎首而含笑，鸟虫呼应而若答。

　　作者：荆晶 《白山茶之韵》

　　得势不仅仅在于布局之中，还在于有诗之意境。在荆晶的花鸟中，表现着女性特有的细腻与优美，更有点点晕染而开的诗之境。春之山茶，夏之荷，秋之日精，冬之梅，草虫鸟木，以水墨之笔写来，清淡雅丽，不乏诗意，如那白色的山茶，纸上无香，却沁人心脾，暗香盈袖的李清照若见到此，也会欢喜伤感一番，山茶几枝，虽春意渐远，芬芳却独留于心，使人沉浸在拂提杨柳的春意中。兰春敷，菊秋荣，春兰秋菊向来是文人墨客之好，荆晶之菊，虽借女子之手，不乏豪爽之气，秋日融融庭院之中，闺中女子对菊小酌，雅致之气不输古人，秀美之情更胜于古，举我杯中酒，笑谈天地之美。庭中有菊，庭外则锦鸡立于石上，石苍苍，路漫漫，不知归处但隐于此，观锦鸡俯首有所惊，猜想其悲夏已过，秋已来，寒暑不停，是其之伤，亦是人之伤。

作者：荆晶 花鸟画局部

　　荆晶花鸟通过笔墨艺术传达视觉魅力，以独特的视角实现了对传统水墨的继承与创新，古人对花鸟画的构建方式始终是以形显其背后的文人精神与品格，透过荆晶的花鸟可见其人之文秀端庄，但通过其花鸟所感受到的更有一份人心的沉醉，摇曳心灵的陶冶。所以其画虽朴，但鲜活璀璨，其情似淡，却能沉醉人心，人心所感，是画是境？是画是境都已无妨，美由此生，道亦在其中，人已入画，画随人而生，若能种花纸上，你可愿来观？观水墨清淡之雅趣，观宇宙人生之本真，待君庭院中，与君共饮，笑看种花人。