广西秀丽的山水及丰富的人文景观，给广西的油画家提供了无限的创作源泉，他们在面对美丽家园进行创作时，不但表现了令人陶醉的自然风光和民族风情，同时也把广西各民族人民和谐团结、共同建设家园的开拓奋进的时代精神表现了出来。他们的作品以鲜明的地域和文化特征被学术界称为“广西现象”，他们的创作成就使广西成为全国的“油画大省(区)”。

　　深入生活、直面时代是广西油画创作的优秀传统。早在上个世纪50年代，老一辈艺术家阳太阳先生就以反映新中国建设新气象为追求，创作于1956年的油画作品《漓江之晨》，在表现漓江风光的同时，把放排工人劳动场面也反映出来，充满了生气勃勃的时代气息。涂克先生在表现桂林山水的作品中，提炼了漓江景色的自然美，以装饰表现的手法表现出一种带有民族特色的审美效果，有鲜明的时代性。孙见光先生的《碰头会》，用表现主义的手法反映了新中国成立早期农村干部的工作生活，富有乡土气息。刘宇一先生的《耘天》，把壮族人民“敢教日月换新天”的精神充分地表现了出来，成为激励人民的好作品。姚秦先生的《新年画》反映了社会主义农村的新气象。邵伟尧先生的《春到田间》，通过少数民族妇女插秧的情节，表现了春满壮乡的景象。雷波的作品把桂西南丘陵恬静的南方情调表现得淋漓尽致。张冬峰在写生中提炼出带写意意味的油画风景，如一首首抒情小曲，情怀动人。谢森的《蔗田农妇》，把蔗农收获甘蔗的劳动场景，结合南方强烈的阳光形成的光斑，还有红色的土壤，表现出了广西特色的景色。沈铭存的《新娘》表现了少数民族的幸福生活。黄菁的油画作品，用绚丽的主观色彩刻画了多彩的少数民族生活和自然风光。雷务武的作品表现了开放的北部湾……广西油画家深入生活、反映时代的创作观念是广西油画形成自己艺术特征和取得成就的重要因素。

　　“笔墨当随时代。”我们今天正处在实现中华民族伟大复兴的中国梦的历史阶段，广西油画家当有一种责任感和使命感，要用我们手中的彩笔，表现这个伟大的时代。我们的创作，只有和时代的发展紧密结合，才能获得蓬勃的艺术生命力，才能更好地为人民服务，为广西文化大发展作出更大的贡献。